中國往事 電視劇-中國往事電視劇演員表
《中國往事》(二):抗爭
1991年上映的《黃飛鴻1》以2970萬的票房名列當年票房前十。于是,續集的籌劃進入了快車道。第二部的視角由第一部的佛山一隅轉向了省城廣州。第一部的黃師傅孤立無援,第二部的黃師傅終于有了幫手——革命黨。
1.的抗爭
在我們的印象中,一直是一個熟悉的陌生人。在多部影視劇中都有它的影子,既熟悉又神秘。起源于唐宋,鼎盛于明清。歷朝歷代的農民起義一般都是宗教結社性質,從東漢末年的黃巾起義到明清時期的皆是如此。
類似于“信白蓮,得永生”這樣的口號。我們現在大多是帶著批判的眼光去審視這段歷史,但在那個教育和文化都被壟斷的封建社會中,這樣淺顯易懂的口號最能凝聚人心。

電影一開始,開壇做法,展示神功護體的技能。在“燒妖物”的橋段中,背景音樂由嘹亮的嗩吶轉變成鬼魅的曲調,再配以小女孩詭異的笑,讓人有點喘不過氣來。神功護體般的裝神弄鬼并不新鮮,因為教首早就說過:“心誠則靈,心不誠則靈。”
換言之,你在戰場上受傷了是因為你心不誠;你沒受傷是因為你。這真是“天才”的構想,“智慧”的火花,“認知”的革命,信息閉環了。
電影中的依靠托兒進行現場表演賣課、引流,圈住了大量粉絲。對于神功護體這件事,有人不相信卻裝作相信,有人是真的相信。眾人癲狂的狀態讓觀眾不寒而栗。帶頭大哥九宮真人用生命告訴我們:不要隨便艾特天上的神仙,也不要隨意給自己立人設。
按照劇本進行預定科目的表演總會出現意外,這個意外有可能是生命不能承受之重。九宮真人的謊言被戳穿了,而且身體也被物理戳穿。馬老師曾說:“來騙,來偷襲……固然是不好的?!?/p>
徐克對于的態度也是鮮明的:有保留的批判。的反抗精神值得提倡,但這種組織方式和指導思想無疑是不可取的。清政府為了完成列強加在頭上的KPI,對農民進行敲骨吸髓,雁過拔毛。稅收都已經收到了2012年了,沒油水可榨了。百姓面臨雙重壓迫,自然會奮起反抗。“保家衛國”這樣的口號是近代史上每個中國百姓最樸素的愿望和訴求。
2.陸皓東的抗爭
電影中的革命黨主要是孫文和陸皓東。陸皓東是旗的設計者,被中山先生譽為“中國有史以來,為共和革命而犧牲者之第一人”。中山先生作為深刻影響中國近現代史和國共兩黨的革命巨擘,他個人的革命歷程也是那個時代眾多革命黨人從迷茫到抗爭的縮影。
電影中孫文說:“看來,學醫救不了中國。”魯迅先生棄醫從文,中山先生棄醫從武。他一開始深受改良思想的影響,寫了一封信《上李鴻章書》,然后就沒有然后了。他幡然醒悟,認為依靠清政府的自我革新根本就不現實,所以就開始武裝革命,武裝說服大清。暴力可能是他們唯一聽得懂的語言。
但是鎮南關起義、黃花崗起義、二次革命、護國運動、護法運動……勝少敗多?!澳媳避婇y如一丘之貉”,依靠軍閥打倒軍閥就如同當年依靠清政府自我革新一樣不靠譜。要想革命就必須要由自己的武裝,1924年,創辦了黃埔軍校。不久后,中山先生就去世了。
但黃埔軍校的成立,使中國近現代史掀開了波瀾壯闊的新篇章。從一開始的學醫,到改良主義,再到武裝革命。而武裝革命從依靠軍閥打倒軍閥再到建軍校,獨立革命。從迷茫到抗爭,命運浮沉幾十年。雖然屢遭失敗,但初心不改,不斷推動國家的歷史進程。
,吾黨所宗,以建民國,以建大同。咨爾多士,為民先鋒,夙夜匪懈,主義是從。
3.納蘭元述的抗爭
納蘭元述和第一部中的武師嚴振東一樣,都是悲情角色。他曉英文,通謀略,文武兼備。但從他這樣一個地方大員身上,我們分明看到了一個身不由己的保守派厚重的無力感。廣州已經內憂外患,頂頭上司還在“優勢在我”的自嗨中,開party,接著奏樂,接著舞。
他知道終究還得是自己扛下所有(真的扛下所有)。列強眼看清政府如王小二過年,一年不如一年,便兩面。一頭押清政府,一頭押革命黨。納蘭元述盤算著既然列強都可以暗地里支持革命黨,那自己為什么不能暗地里支持呢?于是,他拉來作為對沖,希望能穩住基本盤,但他不明白這時候滿清已經基本沒有盤了。
在黃飛鴻的BGM里,誰也不能打敗我們的黃師傅,即使葉問師傅也不行。甄子丹后來回憶說,在拍最后的布棍大戰時,自己和李連杰都是血氣方剛的當打之年,誰也不肯讓著誰?!安粴馐⒛芙心贻p人嗎?”背景音樂烘托到位,武術指導給力,這樣酣暢淋漓的打斗都留給了的黃金歲月。只不過,納蘭元述卻被歷史車輪無情碾壓,灰飛煙滅。
納蘭元述身上有保守派、改良派的影子。1905年至1911年,清政府實行立憲運動,廢除軍機處,組建內閣。但內閣名單中過半數均為滿清貴族,時人譏諷為“貴族共和”。這樣的內閣制度不僅侮辱了大家的人格,還侮辱了大家的智商,跟這幫蟲豸在一起,怎能搞好政治呢?立憲運動沒多久,大清就下線了。納蘭元述也和他效忠的大清一樣成為前朝往事。
納蘭元述的悲情在于自己雖為封疆大吏,但卻無法掌控自己的命運。雖然知道國家的癥結在哪里,但卻不能改變分毫。留下一句“人在江湖,身不由己”的悲鳴。從晚清到民國,風起云涌,一時多少豪杰。不管世事如何難料,風云如何變幻,但總有一些人能在歷史大潮中進退自如,如梁啟超、章太炎、楊度、王耀武……
4.中國的未來
《黃飛鴻》第二部有三條支線,、革命黨和滿清?;逝桑{蘭元述),這三條線又通過黃師傅串聯起來,以黃師傅的視角向我們徐徐展開風起云涌的清末畫卷。黃師傅一路打怪升級,他戳穿,幫助革命黨,血拼納蘭元述。
第二部的三場大戰都是黃師傅主打的,所以他是當之無愧的著名狠人。與第一部迷茫的黃飛鴻不同的是,第二部里的黃飛鴻找到了中國未來的希望。那就是以中山先生為首的革命黨和國文館的學生。如果說中山先生代表的是中國未來的國脈,那么國文館的學生代表的就是中國未來的文脈。
1872——1875年間,洋務運動大臣曾國藩和李鴻章主持,清政府派遣了中國最早的官派留學生去留學美國。而這批人當中有很多屬于廣州國文館的學生。
后來的1908年,美國退還了部分庚子賠款,用來創辦清華學堂,并主導了庚款留學美國的項目。他們中的很多人始終抱有一顆拳拳赤子心,為后來的中國做出了突出貢獻,他們是竺可楨、錢學森、梅貽琦等等。但也有一批人深深地影響了國民政府的對美政策。直到今天仍然有人對美國當年的行為感恩戴德。
《大明王朝1566》中的嘉靖道長怒斥嚴黨:“鄢懋卿,冒青煙,都是朕的錢!他們拿200萬,就只給朕分100萬,還要朕感謝他們嗎?”
這部刷新華語影史的《地久天長》里,有著最扎心的中國往事
曾有這樣一部影片,在第69屆柏林國際電影節創造了屬于中國電影的奇跡——
王景春和詠梅同時斬獲影帝、影后桂冠,
評委之一的桑德拉·慧勒贊嘆,她從未見過第二對夫妻,可以像他們一樣演的如此默契自然。

現在,它終于上映了——
《地久天長》是導演王小帥“家庭三部曲”的序章,
電影以一個「失獨家庭」為核心,講述了長達三十年跨度的個人與時代浮沉,
情節涉及知青下鄉返城、計劃生育、國企下崗大潮、南下打工淘金、房地產熱、出國潮等等,
鋪陳了一副當代中國的歷史繪卷。
有人看完之后盛贊——
這是屬于我們這代人的《活著》。
故事主要圍繞兩個家庭的恩怨展開,
劉耀軍(王景春飾)和王麗云(詠梅飾)夫婦,
沈英明和李海燕夫婦。
80年代,兩家人既是同事,又是同住一幢筒子樓,天天碰面的好朋友,
巧的是,他們的兒子還是同年同月同日生,分別取名星星和浩浩。
在生日宴上,兩家人約好要讓下一代也做一輩子好兄弟。
可惜命運弄人,沈家非但沒有守住這份友誼,反而奪走了劉家的兩個孩子。
第一次是麗云未出世的孩子。
當時麗云懷孕,又趕上計劃生育抓的最嚴的年代,她本想瞞著其他人,尤其是計生辦主任李海燕,
結果卻被對方硬是帶去醫院做了流產手術,這次手術讓麗云徹底失去了生育能力。
兩家人也無可避免地產生了嫌隙。
第二次則是麗云的兒子星星。
浩浩原本打算帶著星星去水庫玩水,
結果星星不肯下水,浩浩就在周圍人的嘲笑里,鬼使神差地推了他一把。
這一推,徹底毀了兩家人地久天長的友誼,也親手摧毀了劉耀軍和王麗云的后半生。
王小帥創作《地久天長》的契機是2015年國家宣布開放二胎,
但迄今為止,“三口之家”依然是家庭組織的標配,更不用說那個年代。
獨子星星溺亡,意味著劉家的天,塌了。
接下來就是讓我印象最深刻的一幕——
小年夜,有客人上門來送餃子,兩人禮貌性地端茶倒水,然后就呆坐在堂屋里,
雙眼放空,默默聽著外頭熱鬧非凡的煙火,一言不發,慘綠色的光籠罩著這個毫無生氣的家。
既然家庭是殘缺的,又何來慶祝的意義?
另一頭的沈家人呢?
他們正熱熱鬧鬧吃著團圓飯,舉杯歡慶,共享天倫之樂。
即便再痛苦不堪,兩人還是善良寬容的,他們沒有讓沈家人為難,而是選擇“離家出走”,
輾轉來到一個人生地不熟,甚至連話都聽不懂的偏遠漁村生活,
并領養了一個跟星星很像的孩子。
但他們心里都清楚,從星星走的那一刻起,他們就只是為了對方活著而已,
就像王麗云說的——
時間已經停止了,剩下的就是慢慢變老。在評價各個角色時,王小帥表示王麗云和劉耀軍就是最典型的沉默的大多數,
他們從不會去質疑自己的生活為何如此,只是默默地接受眼前的一切,時起時伏。
像極了《芳華》中的好人劉峰,乖順地聽從時代的號召,
最終卻被時代拋棄,在歷史的洪流中踽踽獨行。
至于電影中爭議最大的角色——李海燕,
她被“害好朋友絕后”這件事折磨一生,后來又患了癌癥,直到彌留之際依然無法釋懷,
對趕來見自己最后一面的王麗云囁嚅著說“不怕,我們有錢了,你可以生了?!保ㄅ_詞略突兀,因為劇情有刪減)
不少人覺得這還不夠解氣,認為這是活該,是報應。
在評價李海燕之前,我必須先提另一部電影——《朗讀者》,
女主角漢娜是集中營雇傭的一名女看守,她負責挑選女囚犯送去奧斯維辛集中營,間接害死了數百人,
等到二戰硝煙散去,德國民眾如夢初醒,她被拉上軍事法庭,接受審判。
但生活在集中營里的漢娜和李海燕如出一轍,她們從不考慮人性,只負責聽命行事,完成自己的工作。
用著名學者漢娜·阿倫特的話來說,這就是所謂“平庸的惡”,
她們錯就錯在放棄思考,被體制完全同化,默認一切反道德的行為。
而歷史上無數浸滿鮮血的事實告訴我們,任何人,包括你我,都有可能身陷其中。
所以細細想來,這也許是電影中最荒唐之處,
大家明明同為不合理制度下的一顆普通螺絲釘,卻注定要互相傷害。
最初,影片在柏林影節上映時,一眾媒體給出最多的關鍵詞就是“催淚”,
可回顧全片,長達3小時的影片中并無刻意煽情之處,無論是敘事節奏還是演員的表達,都可以用“克制”來形容,
為了達到這種效果,王小帥甚至把演員的哭戲統統剪掉,并再三強調“我不想煽情”。
雖然片中確實少有激烈的情緒爆發點,但兩人的一舉一動依舊會讓你感受到某種莫名的悲傷和酸澀,
因為他們確實還活著,卻活得很沒意思,成了王小波筆下挨了錘、焉了吧唧的老牛。
生活就是個緩慢受錘的過程,人一天天老下去,奢望也一天天消失,最后變得像挨了錘的牛一樣。——王小波《黃金時代》兩人接到養子劉星回家的消息,激動地握著電話,滿是皺紋的臉上露出久違的欣喜,影片就此定格。
但這苦悶、憋屈的生活真的結束了嗎?
答案都在王小帥的這句話里——
這部電影沒有結局我想,只有看完電影,才會深刻理解什么叫人生短暫,唯有苦痛地久天長。
不少人覺得電影應該定格在這一幕
《地久天長》在柏林影節獲獎,上映后好評如潮,
靠的不僅是導演的功底,還有這些戲里戲外都傾盡全力的演員們。
就連一向只在各大影視劇里做「顏值擔當」的王源,都有演技爆發的高光時刻,
當王源扮演的養子劉星被劉耀軍拽著胳膊,他咬著牙硬是不讓眼淚落下,只是恨恨地說道“我讓你們嫌棄了!”,
把眼神里的不屑、故作堅強、叛逆都一并展現出來,火花四濺。
為了演好父子二人緊張、對立的關系,
一進劇組,王景春就給了王源一個“下馬威”,愣是在互相介紹的時候不給王源好臉色,只是哼了一聲,一下子把乖乖少年給整懵圈了,
順理成章的,王源迅速融入進這個叛逆少年的角色中去,連對戲、講劇本都省了,去了現場直接就拍。
拍完之后,他也對自己的表現挺滿意,“這是我演過的里邊最舒服、最真實的一個。”
王源的“父親”王景春則成了劇組里的「跑男」,在碼頭跑、在街道跑、在隧道里跑,一路狂奔。
尤其是電影中兩場跟死亡賽跑的“激情戲”,
他抱著溺水的孩子奮力追趕火車,吭哧吭哧的喘氣聲響徹整個影院;
抱著喝藥自殺的王麗云去醫院急救,妻子從他懷中滑脫,他又急又怕,只好把妻子扛在肩上,還沒等氣喘勻,就趕緊接著跑。
為了拍好戲,胳膊拉傷、累到虛脫都是家常便飯,
據導演透露,一個鏡頭拍完,王景春要歇將近一小時才能緩過來。
這座獎杯真是來之不易。
戲里,詠梅是那個隱忍、堅強,對時代的巨變逆來順受的女人,
戲外,她依舊為角色的命運和時代的變遷而動容。
接受訪談時,詠梅說自己是唯一一個沒有首映禮上哭的人,她甚至把準備好的紙巾都讓給了別人。
這不是因為她鐵石心腸,而是因為她花了足足4個月時間琢磨劇本,
早在那時,就已經把眼淚都哭干了。
話雖如此,可當詠梅再次回憶起戲中王麗云和兒子的互動,
她原本如清泉般溫和的聲音開始出現波瀾,眼睛里泛著微光,短短幾秒,那個默默承受著喪子之痛的王麗云又活過來了。
就像她說的“這個角色一直揮之不去,慢慢的,她像是長在我身體里一樣。”
正是這樣細膩、直達靈魂的情感演繹,才讓首次擔任電影女主角的詠梅,成功捧回影后獎杯。
詠梅回憶的這段戲,是回到故鄉的王麗云,某一天在樓道里做飯時,突然聽到了兒子小星星的聲音,說“我回來了?!?/p>
可王麗云在家里四處轉了一圈,找不到兒子,才發現原來是自己恍惚間產生了幻覺,她再也見不到自己的小星星了。
我光是聽著詠梅的復述,就感受了那種深入的絕望和戳人軟肋的酸楚和哀傷,
只可惜,這原定為電影結局的一幕被悉數剪去了。
或許是為了某些不可言說的原因,電影還在國內上映時剪掉了其他更具沖突性的戲份,
比如廠長念下崗名單、員工沖上臺抗議、王麗云上臺領計劃生育先進獎等情節。
淹沒在人群中的劉耀軍和王麗云
正因如此,劇情少了一些沖擊力,對時代的反思也顯得浮皮潦草了些,
電影更多時候像是一位歷經滄桑、困倦疲憊的老人,在用溫吞平和的語調,把記憶里那些最刻骨銘心的故事娓娓道來。
而王麗云和劉耀軍的故事,也正是那個時代千千萬萬個失獨家庭的縮影。
當代版「活著」也好,平民史詩也罷,
在社會飛速發展的當下,比起殺氣騰騰、炫酷華麗的特效大片,
我們更迫切地需要《地久天長》《無名之輩》《暴裂無聲》《狗十三》,
需要這些刻畫普通人喜怒哀樂、觸碰普通人內心世界的電影,
需要有更多人來記錄「無名之輩」的生活。
最后,附上王麗云寫給丈夫劉耀軍的那封信,
在我看來,這才是最大的淚點——
電影里沒有提及信的內容